3 kvinnor som lämnade sitt märke tack vare deras konst och personlighet

numera det kvinnliga könet är i en konstant kämpa för din identitet ochatt förena de olika roller han har i sitt liv.

Denna kamp skulle vara något mer inspirerande om det i dagens samhälle var kvinnliga ikoner, kvinnor i höga positioner inom alla samhällsområden, försedda med talang, äkthet och enkelhet..

Tyvärr är det inte alltid fallet och de modeller som vi hittar mer tillgängliga är inte exakt de mest lämpliga.

Det är bra att se tillbaka och leta efter lite inspiration hos vissa kvinnor som visste hur man lämnar sitt märke i den kollektiva fantasin för sin talang, karaktär och beslutsamhet.

Tydliga exempel på att människor som ägnar sig åt att vara sanna mot sig själva och inte försöka imponera på andra, lämnar ett mycket djupare intryck än någonsin tänkt.

I denna artikel hänvisar vi till tre av dem:

Greta Garbo

Det är den absoluta myten om den sjunde arten och en ikon för stil som överskrider generationer, men principerna för den här skådespelerskan var allt annat än lätt.

Hon var född i en extremt fattig familj i Sverige som orsakade skådespelerskan i en ung ålder att behöva arbeta på något sätt som hon kunde.

Redan vid 14 års ålder var bilden av ett varuhus. Och snart kom Hollywood erbjudanden till henne att hon visste hur man skulle dra nytta av, men avvisade alltid att hennes privatliv var kommersialiserat..

Exempel på diskretion och professionalism, tog alltid smärtor att vara en bra skådespelerska (Han började i tysta filmer); och gav inte succé till miljonär erbjudanden av intervjuer om sitt privatliv i skriftliga och audiovisuella medier.

Greta Garbo praktiserade "Att vara för dig och inte för andra".

Hon gick i pension vid 36 års ålder och bodde ensam resten av sitt liv för att hon ville investera hennes förmögenhet i välmående företag.

Stor älskare av naturen, lugn och hans familj, dog i New York vid 84 års ålder, vilket lämnade ett arv av oöverträffad visdom och mysterium.

Ett exempel på hur bra utbildning och trohet mot principer också har en plats i underhållningsvärlden.

Frida Kahlo

Den mest kända mexikan i historien Det är en autentisk legend för sina målningar och hans passionerade personlighet och inre värld, som han alltid uttryckte på ett konstnärligt sätt.

Det oändliga lidandet av fysisk smärta markerade sin existens under hela sitt liv. Som barn blev hon offer för pennyroyal som lämnade henne med ett ben tunnare än det andra och starka smärtor. Men ödet slog henne igen med en olycka vid 18 års ålder som skulle markera henne för alltid.

Bussen hon reser in hade en krasch och en järnbalk flyttades från strukturen som nådde henne och korsade hela hennes bäcken.

Resultatet var förödande: hans ryggrad splittrades i tre delar. Det högra benet brutit i elva delar, hennes högra fot försvagades, hennes vänstra axel var förskjutna och en ledstång genomborrade henne från vänster höft tills den kom ut genom vagina.

Den skadorna sträckte henne långsamt i sängen med mycket starka smärtor. Han genomgick mer än 30 operationer och bodde med en gipskorsett.

SÄNGLIGGANDE, han valde att måla och skriva för att uttrycka sin smärta, Han lyckades återhämta sig under några perioder och levde passionerade romanser; den mest kända med Diego Rivera med vilken hon led flera missfall som dödade henne i en djup sorg.

All sin kärlek och frustration uttrycktes med sådan känslighet i hans arbete som Det var encumbrada som en världssymbol för det underbara konstnärliga uttrycket av smärta i konst.

Han dog vid 47 års ålder och varje år som hans mänskliga och konstnärliga arv passerar verkar vara mer relevant för världen. Utan tvekan är konst ett sätt att vara odödlig.

María Callas

María Callas var en sopran av grekiskt ursprung som blev den mest inflytelserika operasångaren av 20-talet.

Hans föräldrar var grekiska invandrare i New York, där de bosatte sig och lyckades ha en bekväm levnadsstandard tack vare att hans far var apotekare och snart skapade en välmående verksamhet..

Hennes föräldrar skilde sig och hon återvände till Grekland med sin mamma, med vilken hon inte hade ett bra förhållande. Därefter uppgav Callas att hennes mamma hade varit avgörande för att försämra vissa aspekter av hennes självkänsla, hon kallade henne tjock, ful och jämförde henne kontinuerligt med sin andra syster.

Trots det var hans karriär stigande som skum, men på ett förskjutet sätt, eftersom Maria inte bara ville sjunga i verk som redan var framgångsrika., hon ville sjunga i verk som skulle överföra något mer.

Det fanns mycket kommentar vid den tidpunkten då hon avvisade papper som förutsåg omedelbar berömmelse för de kvinnor som spelade henne, men hon litade på sina instinkter, fortsatte att forma och Han gjorde en avundsvärd karriär tack vare att han alltid styrdes av sina kriterier. De kom till smeknamnet "The Divine".

Musikologen Kurt Pahlen definierade sin konst som "hans sång liknar ett öppet sår som blöder levererar sina vitala krafter ... som om det var minnet av världens smärta ...".

Efter att ha träffat Onassis lämnade hon sin man, och med den grekiska tycoonen gjorde hon en stor media commotion. Innan han kände Onassis hade hans röst redan sjunkit i kvalitet, han hade förlorat mycket och efter pausen med Onassis blev problemen med hans vokalband sämre..

Onassis försökte återhämta sig vid flera tillfällen men María han hade en mycket stark karaktär och hon förlåste aldrig honom för att överge henne på det sättet för Jacqueline Kennedy, även om hon alltid var kär i honom.

På de sista dagarna av sitt liv bad Onassis Maria att vara med honom och hon gick slutligen med honom till slutet.

Maria alltid hon var en mycket känslig och osäker kvinna, men av en bestämd och överraskande karaktär samtidigt.

Han dog vid 53 år av en hjärtattack men självmordsteorin med lugnande medel utesluts inte. Det kan vara att den känsliga och osäkra Maria och den legendariska "La Divina" valde att vila för alltid i deras stad, Paris; efter ett liv av ljus och skugga, men framför allt ren känsla.

Hon bodde ensam i sitt sista skede och dog ensam ... och det är: "Den värsta sorgsenheten är den som inte har några vittnen".