5 rockalbum på psykiska störningar

De konstnärliga manifestationerna har i allmänhet en kommunikativ funktion mot en mottagande publik. Vanligtvis är innehållet att kommunicera emotioner, idéer, tankar ... det vill säga aspekter av mänskligt beteende relaterat till psykologi.

Men genom att krulla krullen finns det flera filmer, teaterföreställningar eller romaner som inte bara överför detta innehåll, men berättelsen baseras endast på någon psykologisk störning eller fenomen. Exempel skulle vara filmen "Bästa omöjliga" (tvångsmässig personlighetsstörning) eller den klassiska "Don Quixote de la Mancha", där en avusionsstörning symboliserades idealism.

Men andra konstnärliga discipliner har också använt denna resurs, kanske på ett mer subtilt och mindre populärt sätt, som målning eller musik. Nästa granskar vi flera stora musikaliska verk av det tjugonde århundradet vars huvudsakliga berättelse är inriktad på psykologiska aspekter.

• Relaterad artikel: "3 nyfikna effekter av musik på ditt beteende"

Rock 'n' Roll Classics på psykologi och psykiska störningar

Dessa är flera rockalbum som präglas av att man talar om olika dimensioner av psykiska störningar.

1. The Kinks - Soap Opera

The Kinks var en grupp som insatt i vad konceptalbum refererar till när han publicerade såpopera, vars huvudtema skulle vara vardagliga, uttryckt genom experiment som begås av huvudpersonen i berättelsen, rockstjärna fiktiv Starmaker, som , letade efter inspiration för en rekord, bytte han sitt liv med Norman, en medborgare, a priori, helt normalt.

Albumet berättar en vardag i Normans liv, och hur Starmaker måste anpassa sig till den här nya situationen. Men i sitt näst sista ämne upptäckte vi att båda var samma person, som varit ett delirium av Norman som orsakades av disenchantment med hans rutinmässiga och tråkiga liv, som Starmaker en alternativ personlighet skapad av sig själv.

2. Lou Reed - Berlin

Det mörka albumet av en lovande Lou Reed fokuserade på förhållandet mellan Jim och Caroline, två yonkier som "försökte" att utveckla ett förhållande. Förbrukningen av droger och förhållandet mellan våld mellan dem ledde Caroline till att sjunka i en djup depression och att känna en stark lärd hjälplöshet, det skulle så småningom leda till självmord. I en premiss som är så extrem som den som presenteras av Reed är det lätt att upptäcka andra förändringar i psykisk hälsa, såsom gränsöverskridande störning, intermittent explosiv sjukdom ...

• Kanske är du intresserad: "Är det bra att studera att lyssna på musik?"

3. Vem - Tommy

Den klassiska album The Who, som har sin filmversionen, berättar om sin självbetitlade huvudpersonen Tommy, ett barn som, efter att ha bevittnat oavsiktlig mordet på sin mors älskare i händerna på sin far, som återvände mirakulöst vid liv av kriget var han döv, blind och stum för att hans föräldrar insisterade på att han inte hade sett någonting, inte hört något och aldrig skulle säga något. En poetisk och intressant läsning av posttraumatisk stress, liksom förslagets kraft, särskilt hos barn.

Talar om vem, det är oundvikligt i detta avseende att kommentera hans andra berömda opera rock, quadrophenia, där det är uppenbart att huvudpersonen har fyra personligheter. Detta hindrar dock inte att vara en siffra för att föreställa de olika beteendestrenderna hos huvudpersonen i olika sammanhang och inte en psykisk störning i sig.

4. Pink Floyd - The Wall

En av de mest minnesvärda verk av Pink Floyd och Roger Waters, kallas också "väggen" på spanska. Detta är biografin av en stjärna av fiktiv sten, som förlorade sin far i kriget lider överbeskyddande mor, trakasserier av lärare, sorg ... var och en av dessa stressande händelser utgör mer än en tegelsten i en vägg metaforisk, som stiger mellan honom och resten av folket, leder honom till isolering, narkotikamissbruk och vad vi kunde klassificera som ett exempel på schizotypisk personlighetsstörning.

5. Amy Winehouse - Tillbaka till svart

Även om albumet inte är strukturerat så att alla låtarna bygger en enda berättelse, stämmer mästerverket hos den misshandlade Amy Winehouse kontinuerligt till samma teman i de flesta spåren. Som ett synligt självbiografiskt bidrag skildrar Winehouse oss en övertygad missbrukares känslor, med tillfälliga angrepp av ilska och passiv aggressivitet (som i Rehab eller Addicted) eller de giftiga relationerna och väckandet av gränssnitts personlighetsstörning (Tillbaka till svart, du vet att jag inte är bra, jag och herr Jones).