3 filmer med ett kraftfull feministiskt meddelande

Förra mars 8 gjorde vi historia. Kvinnorna, i ett modståndsbrott som sällan hade sett på ett sådant tvärgående och massivt sätt, gjorde våra gator för första gången och de hörde oss bråka. Ingenting kommer att vara detsamma från den dagen.

Var och en med sin känslomässiga ryggsäck på ryggen och vet att vi lider den osynliga men tunga plattan ovanför oss, vi lyckas höja vår anda, skrika vår ilska, samla våra sorger och ansluta oss till våra krav.

Med en jacka eller dreadlocks, med en bankchefs arbete eller studerar vid institutet var vi alla där för att vi bor samma: ojämlikhet, våld och glasstak bland många andra saker. Vi lever alla under denna förtryck, men de historier som speglar det är väldigt olika.

Följande filmer återspeglar tre kvinnors kamp för att komma fram i en värld av män, där de stigmatiseras attackeras de och de respekteras inte. Alla fyller sig med mod och mod, som de berättelser som ofta omger oss i vårt verkliga liv. Alla med ett kraftfullt feministiskt budskap.

En kvinna under inflytande, ett feministiskt meddelande mot stigma av psykisk sjukdom hos kvinnor

Regisserad av John Cassavetes, en av de mest hyllade amerikanska oberoende filmregissörerna, Filmen berättar om den svåra familjesituationen som lever på grund av modern, mabel; tolkad majestät av Gena Rowlands. För denna roll vann hon Golden Globe för bästa skådespelerska och nominerades till en Oscar.

I filmen ser vi hur Mabel har några mycket märkliga uttryck, vissa tics är något otroligt men inte ett beteende som är våldsamt eller hotande. Hennes man Nick är en arbetare som spelas av Peter Falk (den kända Columbo-skådespelaren); som observerar henne som om något är ständigt fel med henne.

I en utlöst testosteronmiljö, Mabel gör maten, oroar sig för att Nicks gäster och medarbetare är bekväma och han vill att allt ska vara bra, det finns roligt utrymme. Det är sant att hans beteende är märkligt, kanske kontrollerar han inte gränsen för hjärtlighet eller vänlighet men han gör en insats så att alla är väl.

Nick slutar dock inte märka sitt beteende, ropar på honom och värdesätter ingenting av vad han gör. Han förnedrar honom framför alla och respekterar inte hans utrymme, hans sätt att uttrycka sig för världen.

Utan att räkna några förstörare kan jag bara säga att vi i filmens gång ser det som möjligt människorna omkring henne är inte vana vid en märklig personlighet, full av känslighet och tillgivenhet gentemot hennes familj. Hennes reaktioner blir alltmer extrema eftersom hennes mans beteende är inkongruös och kvävande.

Nick vet inte hur man ska behandla sin fru, han motsätter sig vad han säger, hur han ser på henne och slutligen hur han behandlar henne. På dessa nivåer är Mabel fångad. Vem säger att han älskar dig mest är den som stigmatiserar världen mest. Kanske tycker han och andra att en kvinna med överdriven uttrycksförmåga kan endast bli allvarligt störd.

Det är då det kraftfulla feministiska budskapet lanseras: barn, som ännu inte har internaliserat vuxnas fördomar, älskar sin mors sätt att vara, dess särdrag och dess intensiva uttryck för kärlek. Kanske var inflytandet under vilket Mabel var det av okunnighet och machismo, inte en psykisk störning.

Alanis, ett feministiskt budskap om självförsörjning

Alanis (Sofia Gala Castiglione) är en argentinsk prostituerad som är moderska till ett barn som arbetar i en lägenhet bredvid en annan klasskamrat, Gisela. En dag går polisen till lägenheten för att anklaga Gisela för människohandel och Alanis utvisas, tvingas hitta en plats att sova med sin son.

Han letar efter livet som möjligt, till och med går till hans klienthus med sin son. Alanis situation är desperat men hon uppskattar inte det. Med en otrolig stoicism och integritet har Alanis inte tid att lura. Än en gång måste Alanis överleva.

Uppmärksammar inte de budskap som offret henne, de som förolämpar henne eller de som lät henne se att hon är en dålig mor. Ingen har gett honom något, men han vill inte heller erkännas för detta. Han vill bara känna att han har tätheten i sitt eget liv och att han kan ge ett tak där hans son kan leva.

Det ger inte tid medan vi tittar på filmen som dömer det. Det ger inte plats. Alanis lämnar inte plats för det, eftersom det inte visar minsta intresse för att ge en annan riktning till hennes liv. Han vet inte riktigt vad han vill, men i stället för att känna sig ledsen för honom, lämnar han oss lite i taget.

Tänk bara på nutiden och att det här är så tänkbart som möjligt utan att behöva redovisa någon. Det är hans feministiska budskap. Kontroversiell och direkt, eftersom det inte orsakar någon att utsätta eller stigmatisera. Han gör sitt liv och det ger honom exakt samma som vissa kan få se på det som skum. Hon är säker på vad hon är och spelar ingenting med det: varken för att ge dig orsaken eller att ta den från dig.

Paulina, ett feministiskt budskap om egna kriterier

Paulina (Dolores Fonzi) är en kvinna som har allt. Av en bra familj från Buenos Aires, med en professionell framtid framför henne som presenterar sig utan många komplikationer, utsökt träning och med en pojkvän och pappa som älskar henne och respekterar henne.

Hon har några bekymmer som inte förväntas vara dotter till en rik advokat och omgiven av en borgerlig miljö. Paulina drömmer om att göra något i sitt yrke som verkligen återspeglas i praktiken, något som förbättrar människors liv och han vill göra det samtidigt som han är i frontlinjen av strid.

Därför bestämmer han sig för att lära sig i en skola i en region i Argentina som drabbats av fattigdom, våld och arbetslöshet. Han vet och känner att det är där där de mest behöver någon som tar hänsyn till dem och vem bryr sig om att lära dem och att låta dem veta vad deras rättigheter är bara för att vara människor. Alla tycker att det blir tillfälligt, men hon är redo för allt och utan tidsfrist i huvudet.

När hon anländer till platsen känner hon sig upphetsad och utmanad av en miljö som hon inte vet men som hon respekterar. En natt, efter att ha haft några drinkar hos en ny väns hus i området, tar hon sin cykel och går hem. På vägen angriper några män och våldtar henne.

Härifrån kan en eventuell tittare kanske känna sig obekväma och misslyckas med att empati med huvudpersonens beslut. Hon är övertygad om att när det gäller de fattiga finns ingen rättvisa, bara skyldig.

Det är därför hon kommer att vara den som ansvarar för att veta varför detta har hänt med henne och hon tvekar inte att återvända till sitt jobb och undersöka vem som var de som gjorde det. När hon lär sig att hon är gravid, kommer Paulina att göra ett annat oväntat beslut som slutar rota tålamoden hos dem runt henne.

Det här är Paulina. En kvinna som fattar sina egna beslut utan att låtsas vara en hjältinna, helt enkelt följer hennes kriterier trots allt. Det är det feministiska budskapet. Trots att det antas att alla kvinnor kommer att uppträda på samma sätt inför en traumatisk händelse, finns det tusentals som gör vad deras kriterier indikerar utan att låtsas bli validerad av någon.

4 tolkningar av kvinnor i biografen som kommer att markera dig Vi kan hitta äkta pärlor av den sjunde konsten och tolkningar av kvinnor för att glädjas, växa och empati. Läs mer "