De 28 mest populära och populära musiktyperna

Musik är en del av våra liv nästan sedan vi föddes, och för många anses den själens mat. Det finns olika typer av musik, och varje person kan variera i sin smak. Resultaten av forskningen visar att musik är en kraftfull form av socialt uttryck som kan förstärka stereotyper och gynnar uttrycket för sin identitet.

Men bortom den musikaliska smaken är det uppenbart att känslan av att lyssna på musik av vår smak är unik och till och med obeskrivlig. Musik får oss att känna otroliga känslor och får oss att känna olika känslor: glädje, extas, lycka, sorg, kärlek ...

• Relaterad artikel: “¿Vad händer i din hjärna när du lyssnar på din favoritmusik?”

De olika typerna av musik och musikaliska genrer

Det finns ett stort antal musikaliska genrer, eftersom musik har utvecklats över tiden och varje kultur har utvecklat sina egna musikaliska stilar. Men ... ¿vilka typer av musik finns det? ¿ Vilka är de viktigaste?

Du hittar nedan en lista över de mest relevanta och populära musiktyperna i vårt samhälle.

1. Klassisk musik

Klassisk musik är en ström som börjar ungefär 1750 och slutar omkring 1820, i Europa. Numera är denna typ av musik förknippad med allvarliga människor, för det är en kultstil som är typisk för en mycket formell, förfinad och elitistisk miljö.

När någon föreställer sig denna typ av musik, kommer bilden av stora orkestrar, med många instrument, regisserad av figuren av en regissör, ​​snabbt att tänka på. Klänningen är formell, med en bild av respekt och allvar. Klassisk musik uttrycks i konserter (solist som följer med orkestern) och symfonier (en röst av röster och instrument).

• Några av dess främsta författare är Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, etc..

2. Blues

Blues är en av de viktigaste och inflytelserika musikaliska genren av de senaste tiderna. Det härstammar från slutet av nittonde århundradet när afrikanska slavar transporterades till USA. Hans texter har en melankolisk luft där du kan uppskatta personlig ångest eller sociala problem. Det är kombinationen av afrikansk och västerländsk musik som ledde till genren som vi känner som "blues".

Flera stilar av blues har utvecklats genom åren, några i små städer i södra USA och andra i städer som Chicago och New Orleans. Denna stil har påverkat nästan alla genrer av populärmusik som skulle komma på den tiden: jazz, själ, hiphop, etc..

• B.B. King, Eric Clapton, Duke Ellington eller Stevie Ray Vaughn är några av de viktigaste exponenterna.

3. Jazz

I slutet av s. På 1800-talet spelade de flesta afrikansk-amerikanska musiker bara blues, men vissa spelade också klassisk musik och lärde sig europeisk harmoni. Vissa blandade till och med den europeiska harmonin med bluesens rytmer och vågar, och det var tack vare den här blandningen att "jazzen" verkade.

Jazz kännetecknas av en rad element: improvisation, rytmbehandling (swing), användning av anteckningar till motgångar och synkopieringar, deras röster (till exempel scat), deras orkestrar (Big Bang), etc. En av de största jazzmusikerna var trumpeteren Louis Armstrong, men konstnärer som Frank Sinatra är också kända över hela världen. Det finns olika typer av jazz: Latin jazz, bebop, swing ... men de alla bevarar kärnan i denna stil.

• Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles eller Tito Puente är världsberömda jazzspelare.

4. Rytm och Blues (R & B)

Medan jazz blev alltmer populär på 1930- och 1940-talet, började en ny genre utvecklas. Många afroamerikaner var professionella bluesmusiker, men det var inte lätt att skära ut en professionell framtid i musik och tjäna pengar. Så många bildade små band och letade efter arbete i barer och “pubar”.

Om de ville arbeta, måste musikerna klara sig för att locka publiken, och många ungdomar av tiden, de som besökt dessa platser, tyckte att bluesen var gammaldags. Banden tvingades skapa en ny stil, som skulle kallas “rytm och blues” eller “R & B”. I början var R & B-bandet högljudda och animerade och baserade sin styrka på trummorna, basen och elgitarr. Sångarna var män eller kvinnor med stora röster, och publiken älskade det. Idag är R & B fortfarande gällande, men med stor påverkan av en annan stil som vi kommer att se senare, själen.

• De mest framstående artisterna i nuet är Usher, Beyoncé, Chris Brown eller R. Kelly.

5. Rock and Roll

I början av femtiotalet var en annan musiker kallad "rock and roll" på mode. Denna stil skapades av musiker som kunde utföra både R & B och Western Swing, en populär stil med dansmusik. Han använde samma instrument som R & B av den tiden (elgitarr, dubbelbas och trummor), och hade en touch av blues och R & B, men melodierna var mer liknade landmusiken.

• Elvis Presley och Chuck Berry är representanter för den mest klassiska Rock and Roll.
• Elvis Presley anses vara kungen av denna genre. Du kan se ett exempel på den här stilen i den här videon:

7. Evangeliet

Gospelmusik är en musikalisk genre som föddes i afroamerikanska kyrkor i mitten av 20-talet, tack vare sammanslagningen av de andliga sångerna från de svarta slavarna som omfamnade den kristna tron ​​och de traditionella salmerna av vitmusik. Gospelmusik är en typ av musik för congregational användning, med enkel musik men med markerade rytmer.

Den har en stor harmonisk rikedom med en enkel melodi. Det är en musik som kännetecknas av massiva körer, med en räcka av palmer, och en märklig kante där kören återger fraserna som sjungits av solisten.

• Aretha Franklin, Whitney Houston och Andraé Crouch är några erkända gospelmusiker.

8. Soul

Soulmusik är en genre av afroamerikansk populärmusik som starkt påverkat många senare genrer. Till exempel: funk musik. dans, hiphop och modern R & B.

Det utvecklades i USA i slutet av 1950-talet av gospelmusik och andra stilar. Medan evangeliet var en mer glatt typ av musik, med en kör flyttades det att spela palmerna, själen var långsammare musik djupare. “själ” betyder själ på engelska.

• James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye och Amy Whinehouse var värdiga representanter för denna musikaliska genre.

9. Rock

På 60-talet förlorade rock and roll sina bästa artister. Elvis Presley var i armén, Little Richard hade lämnat rock och roll, och Buddy Holly och Ritchie Valens hade dött i en flygkrasch. Men många unga fortsatte att lyssna på sina dokument, och några började utforska musikens ursprung.

De unga musikerna var också intresserade av R & B, de studerade sin harmoni och dess egenskaper, och lärde sig snart spela den. Snart förenade de dessa äldre stilar med rock och roll för att skapa en ny genre som heter "rock". Om rock och roll var dansbar upphör rock att vara, och fokuserar på att överföra ren energi och kontrollfrihet.

Över tiden ges elgitarrens vikt och andra undergener av bergarter som hårdrock, psykedelisk rock, punkrock eller folkrock..

• Beatles, Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bob Dylan, David Bowie, Jim Morrison, Nirvana, Pink Floyd eller AC / DC tog rock till nästa nivå.

10. Metall

Metalldelen av hårdrocken under 70-talet och uppleva en explosion av musikaliska grupper under 80-talet i alla de västra länderna. Huvudkarakteristiken är den vikt som ges till elgitarr och trummor, för att generera starka och energiska ljud.

Även om många människor använder "heavy metal" och "metall" som synonymer, andra skilja mellan bred kategori som metall och tungmetall som den ursprungliga vägen för de första banden, som under de senaste decennierna har varit alternativa subgenres.

Å andra sidan är användningen av vokaler väldigt varierad, allt från diskant till användning av tekniker för att göra röstljudet mer allvarligt och odjur än normalt. I de skandinaviska länderna framhäver det i synnerhet populariteten hos metallgeneratorer som kallas svartmetall och dödsmetall, där bokstäverna är praktiskt taget oigenkännliga på grund av användningen av det skrikande sätt som används.

• Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax eller System of a Down är kända representanter för metallen.

11. Land

Countrymusik var en av de första genrerna av modern amerikansk populärmusik. Den utvecklades i USAs sydostliga stater som en blandning av folkmusik från de brittiska öarna, kyrkans musik och afroamerikanska blues. Dess karakteristiska instrumentering inkluderar akustisk gitarr, mandolin, fiol eller banjo.

• Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline eller Garth Brooks är country artister.

12. Funk

På 1960-talet utvecklade vissa soulartister som James Brown en mer rytmisk stil kallad funk. Denna genre var utgångspunkten för många nya stilar av dansmusik som disco, El funk kännetecknas av mycket kraftfulla baslinjer och en energierande rytm. Funkmusiken har a “spår” och några särdrag som ger dig möjlighet att dansa.

• James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prince och Maceo Parker representerar denna musikaliska stil.

13. Diskotek

I början av 70-talet använde nattklubbar som kallades nattklubbar DJs för att spela låtar för dansgolv eftersom det var billigare än att hyra ett band. De började sätta funk och soul songs mer rörd, men i mitten av 70-talet började de kommersialisera enklare dansämnen, avsedda för denna publik.

Med en repetitiv kvaternär rytm (vanligtvis mellan 110 och 136 slag per minut), ett orkesterljud och hans piano och elektroniska gitarr (med klara handen) “funkys”) skulle disco musik härröra.

• Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire och Cher representerar denna musikaliska genre.

14. Hus

I början av 80-talet utvecklades en ny stil av dansmusik i “gay klubbar” från New York och Chicago. Som i disco musik hade låtarna fångstiga melodier med texter som pratade om att ha kul eller älska. Huset präglas av disco-musikens kvaternära rytmer, men trummaskiner används ofta och syntetiserare istället för klassiska trummor och andra instrument, även om det elektroniska pianot fortsätter att vara centralaxeln i de flesta husmusik.

• Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe och Mac Demetrius är världsberömda husartister.

15. Techno

En annan genre av dansmusik som heter techno utvecklades i Detroit i början av 80-talet när disco DJs började göra elektroniska danssånger. De använde rytmlådor och elektroniska synthesizers med tangentbord för att lägga till ackord och melodier.

De började också ta korta prov på andra låtar (provtagning) för att lägga till sina låtar. I techno är spåret mörkare än i huset och till och med en delirious touch. En subgenre av techno, utvecklad på 90-talet, är transen.

• Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter och Ellen Allien är techno-musiker.

16. Pop

Popmusik är inte en musikalisk genre. "Popmusik" betyder populär, och som namnet antyder är det musik för massorna; I den meningen, utanför popmusiken skulle vi hitta klassisk musik och andra liknande konstnärliga former.

Pop innehåller sålunda olika typer av musikgenrer och har mer att göra med publiken till vilken låtarna är avsedda. Till exempel Michael Jackson, den som kallas kung av pop, Han komponerade och tolkade låtar av olika genrer: soul, funk, disco, rock, R & B, etc. Hans är det mest sålda albumet i historien, kallat “Thriller”.

• Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John och Justin Timberlake är populära artister.
• Här kan du se en av de stora klassikerna av Michael Jackson: Billie Jean.

17. Ska

Ska hade sitt ursprung i Jamaica i slutet av 1950-talet, och innehåller element av musik, calypso musik, jazz och rytm och blues. I början av 60-talet var det den dominerande musikaliska genren i Jamaica och hade stor återverkan i Storbritannien.

Skaas musik är mycket dansbar, optimistisk, snabb och spännande. Ska påverkat andra stilar som födda i Jamaica som rocksteady eller reggae känt, med vilket är mycket lika, även om den senare kännetecknas av att inte vara en musikalisk genre accelereras, till skillnad från SKA.

• Prince Buster, Ska-P, Desmond Dekker och Tommy McCook är högt respekterade skaartister.

18. Reggae

Reggae-musik har sitt ursprung i Jamaica, främst påverkad av ska och rocksteady, även om det gäller andra stilar som blues eller jazz. I allmänhet är reggae-låtarna kopplade till social kritik, även om vissa låtar handlar om olika teman. Den jamaicanska artisten Bob Marley är hans största exponent.

• Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff och Gregory Isaacs är fantastiska reggae-musiker.
• Du kan lyssna på den här fantastiska artisten i följande video:

19. Hip Hop

Hiphop utvecklades på 70-talet och skapades i slummen i New York City av afroamerikanska tonåringar. Tillsammans med denna stil föddes också andra konstnärliga rörelser som breakdancing och graffiti. Många av dessa ungdomar var arbetslösa, men vissa hittade jobb som DJ.

I blockpartierna (offentliga och mångfaldiga partier som samlade många medlemmar i samma grannskap) blandade de musikaliska teman medan andra ungdomar rappade på de repetitiva rytmerna. Idag har hip hop utvecklats väsentligt och har, tillsammans med R & B, stor betydelse i världspopscenen.

• 2Pac, Notorious BIG, Violators of the Verse, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan och Snoop Dogg är några representanter för rap.

20. Trumma och bas

Den bokstavliga översättningen av trumma och bas är “batteri och bas”, eftersom det kännetecknas av trummans snabba rytmer (vanligtvis mellan 160 och 180 bpm) och baslinjerna markerade. För närvarande anses denna energiska musikstil vara en musikalisk stil “jordisk”, men dess inflytande har varit mycket märkbar i popkulturen i många länder som Storbritannien.

• Pendulum, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh och High Contrast är enastående trumma och basartister.

21. Garage

Garage, även känt som UK Garage, och är en stil av elektronisk musik som härrör från Storbritannien. Det är en mycket dansbar genre och väldigt influerad av trumma och bas, där det är möjligt att hitta sungna eller rappade röster med en annan stil än hip hop rap. Rapparna av denna genre kallas Garage MC.

• Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole och The Streets är fantastiska exponenter i UK Garage.
• Här är ett garage exempel:

22. Flamenco

Flamenco är traditionell spansk musik, som är född i södra Spanien och är nära besläktad med zigenskulturen. Flamencos rötter finns emellertid i den kulturella misshandel som uppstod i Andalusien vid tidpunkten för dess skapande: infödingar, muslimer, zigenare, castilier och judar; propitiated sitt distinkt ljud där röst och gitarr har huvudroll.

Flamenco kännetecknas av begåvade gitarrister (the “virtuosos”) och sjunga jondo, en sångstil som förstärker de djupaste känslorna.

• Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente och Diego El Cigala är fantastiska flamencoartister.

23. Salsa

Salsa är en musikalisk stil som är nära kopplad till dansen som får samma namn. Ordet salsa som sådant har sitt ursprung i New York Bronx, även om influenserna är rent latinska, är Kuba, kanske landet med större vikt vid skapandet.

Afro-Cuban som mambo, Guaracha, son, Montuno, Afro-Cuban jazz, bland annat rytmer spridda över hela Latinamerika och kom till USA, där den kubanska befolkningen är anmärkningsvärt. Salsa är en av de mest populära musikaliska stilerna bland spanska kulturer.

• Héctor Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz och Ray Barreto representerar perfekt denna typ av musik.

24. Reggaeton

Reggaeton (även känd som reggaeton) är en musikalisk genre som har sitt ursprung i Puerto Rico i slutet av nittiotalet. Det påverkas av hiphop och latinamerikansk och karibisk musik. Rösten innehåller rappning och sång och det är en mycket dansbar musikalisk stil.

• Pappa Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto eller Zorman är stora representanter för Reggaeton.
• Du kan höra lite av den här stilen i det audiovisuella innehållet som visas nedan.

Typer av musik, beroende på vilket instrument du använder

Förutom de ovannämnda musikgenrerna kan musik klassificeras enligt instrumentation.

25. Sångmusik eller “en kapella”

Sångmusiken kännetecknas av att den bara använder rösten och är vad som kallas cappella. Det kan vara individuellt eller i kor. Det är också möjligt att utföra instrumentet med röst, det här är vad som är känt som “beatbox”, som vanligtvis innehåller slagverk, även om vissa individer kan imitera andra instrument som gitarr eller saxofon.

26. Instrumentalmusik

Instrumentalmusik är en där endast instrument används och inte röst. Det finns två varianter: symfonin, som spelar en orkester; eller elektronik när de skapas av elektroniska instrument. Kan användas i filmer eller karaoke.

Å andra sidan finns det ingen tydlig gräns mellan instrumentalmusik och det som inte är. Till exempel kan du ibland digitalisera en persons röst för att låta som anteckningen som spelas av ett instrument.

Andra typer av musik

Förutom ovanstående finns det andra typer av musik.

27. Pragmatisk musik

Pragmatisk musik är vad som används när man berättar om en historia eller händelse. Det är en typ av beskrivande och extra musikalisk musik. Musiken brukade till exempel beskriva ett landskap: det viktiga är inte själva musiken, men den effekt som musiken har som en del av berättelsen.

28. Soundtrack

Soundtracket är, från musikalisk synvinkel, den vokal- och instrumentalmusiken som används i filmerna, och syftar till att öka åskådarens känslor. Ett exempel på denna typ av musik är “Eye of a Tiger” från samlingen av filmer “Rocky”.

Det finns emellertid olika nyanser på olika sätt som ett ljudspår kan användas. Till exempel kan det ibland bara uttrycka de känslor som uppstår på ett ställe, medan det i andra uttrycker tonen i det berättande ögonblicket, nästan oberoende av den plats där åtgärden äger rum..

• Relaterad artikel: “De 20 typerna av filmer och deras egenskaper”