De 80 bästa citaten av Pablo Picasso

De 80 bästa citaten av Pablo Picasso / Fraser och reflektioner

Pablo Picasso (född Pablo Ruiz Picasso, 1881 - 1973) var en lysande spansk målare och skulptör, född i Malaga, skapare och representant för kubismen.

Han ansåg sig en kommunist och var en oförtröttlig konstarbetare, för att erkännas internationellt som en av de mest inflytelserika målarna i 20-talet..

  • Relaterad artikel: "89 meningar om intelligens och kunskap"

Fraser av Picasso (och kända citat)

Från familjen av konstnärer, Pablo Picasso utvecklade en speciell känsla för konst och målning från en tidig ålder. Under sitt liv gick han igenom flera steg där han utvecklade helt olika stilar tills han kom till kubismen, vilket var hans kännetecken.

I dagens artikel kommer vi att få veta de bästa citat av Pablo Picasso och flera av hans mest kända kändis citat.

1. Vem ser det mänskliga ansiktet korrekt: fotografen, spegeln eller målaren?

En fras som visar oss en viss subjektivism vid tiden för fokusering på en konstnärlig skapelse, eller helt enkelt när det gäller att visualisera verkligheten.

2. När vi älskar en kvinna börjar vi inte mäta hennes lemmar.

Kärlek är mer än bara en fråga om proportioner.

3. Vi får inte diskriminera mellan saker. Vad det gäller saker är det inga klassskillnader. Vi måste välja vad som är bra för oss där vi kan hitta den.

Välj positivt, men diskriminera inte.

4. När de tyska soldaterna brukade komma till min studio och titta på mina bilder av Guernica frågade de "Har du gjort det här?" Och jag skulle säga, "Nej, du gjorde det".

Picasso fångade det bara på duken.

5. Kritiker, matematiker, forskare och interlopers vill klassificera allt, markera gränser och gränser ... I konst finns utrymme för alla möjligheter.

Det öppna sinnet förstår inte etiketter eller gränser.

6. Vad är verkligen ett ansikte? Ditt eget foto? Din smink? Eller är det ett ansikte målat av en målare eller en annan målare? ... Ser inte alla på sig själva på sitt eget sätt? Deformationerna existerar helt enkelt inte.

Ett annat bevis på subjektivismen som rörde Pablo Ruiz Picassos arbete.

7. Konst är ett finger i bourgeoisins röv.

Markera alltid privilegierna för väl avrundade klasser.

8. För att blomstra, måste ett konstverk ignorera eller hellre glömma alla regler.

Att uppfinna dig själv är att börja från början, utan fördomar eller apriorism.

9. Konst är inte tillämpningen av en skönhetskanon, men tillämpningen av vad instinkt och hjärnan kan komma ifrån någon kanon.

En fras som sammanfattar hans kreativa mentalitet.

10. Manifestationen sker från Anden. Det sker inte från formen, från den fysiska världen. Du måste veta att det du vill manifestera kommer att hända.

Om den uttrycksfulla naturen.

11. Avsluta ett jobb? ... Hur absurt, för att avsluta innebär att döda honom, rensa honom av sin själ ... ge honom kupen av nåd för målaren och för målningen.

Allt är i konstant konstruktion. Konst förstår inte något annat.

12. Ha kul med alla dessa spel, allt detta nonsens, alla dessa bildspel, blev jag känd ... Jag är bara en offentlig konstnär som har förstått sin tid.

En mycket intressant självbeskrivelse.

13. Fotografer, tillsammans med tandläkare, är de två yrkena som aldrig är nöjda med vad de gör. Varje tandläkare vill vara läkare och inom varje fotograf finns det en målare som försöker lämna.

Bra reflektion, som kanske inte behaga tandläkare och fotografer ...

14. Jag tror inte på olyckor. Det finns inga möten i historien, det finns inga olyckor.

Allt har en anledning.

15. Ofta när man läser en bok känner man att författaren hellre föredrog att måla istället för att skriva; man kan känna det nöje som kommer från att beskriva ett landskap eller en person, som om han målade vad han säger, för i djupet av sitt hjärta hade han föredrog att använda penslar och färger.

En parallellisering mellan litteratur och målning.

16. Vad mer abstrakt kan vara verklighetens toppmöte.

Paradoxisk tanke på den stora Pablo Picasso.

17. När det gäller det är allt du har, ditt eget. Ditt varande är en sol med tusen strålar.

Ett sätt att uttrycka den nödvändiga kärleken mot sig själv.

18. Om jag spottar, tar de min spott och ramar det som ett bra konstverk.

Medveten om dess popularitet.

19. Matisse drar en bild och gör sedan en kopia av den. Han recopies det fem gånger, tio gånger, alltid förtydligande linjen. Han är övertygad om att den sista, den mest berövade, är den bästa, renaste, den definitiva; och i själva verket var det för det mesta det första. I dragningen är ingenting bättre än det första försöket.

Bra reflektion över konst, genom en annan stor målares hand.

20. Våra mål kan bara uppnås genom ett fordon av en plan, där vi måste tro på fervent sätt och på vilka vi måste agera energiskt. Det finns ingen annan väg till framgång.

En motiverande fras som få.

21. Det finns inget svårare än en linje.

En paradox baserad på mönstren.

22. Man gör en komplett målning för en persika och folk tror annars, den speciella persiken är helt enkelt en detalj.

Ironies of art interpretation.

23. Jag är rädd av människor som pratar om vackra saker. Vad är vackert? Något som rymmer definitioner.

24. Ungdom är inte gammal.

Det är bortom siffrorna.

25. Paradiset är att älska många saker med passion.

En annan av aphorisms av denna stora spanska målare.

26. Naturen gör många saker som jag gör dem, men hon gömmer dem!

Nyfiken reflektion om naturens mönster.

27. Finns det något farligare än empatisk kompression??

Att ansluta till någon har sina risker.

28. En idé är en utgångspunkt och inget mer. Så fort du gör det, förvandlar tanken det.

Det är en punkt från vilken de första linjerna ritas.

29. När du börjar måla ett porträtt och leta efter en ren form, kommer en otvetydig volym, genom successiva elimineringar, oundvikligen till ägget. På samma sätt börjar man med ägget och följer samma process i omvänd ett slut porträtten.

En observation om den kreativa processen för målning.

30. Inspiration finns, men du måste hitta dig själv

Lycka finns inte som en isolerad sak; arbetet förbereder sitt utseende.

31. Låt aldrig en dikotomi styra ditt liv, en dikotomi där du hatar vad du gör så att du kan njuta av fritiden. Hitta en situation där ditt arbete ger dig lika mycket glädje som din fritid.

En annan av Picassos fraser som har att göra med vårt sätt att leva på livet.

32. Allt finns i begränsad mängd, särskilt lycka.

Aforism om vad som gör oss lyckliga.

33. Ditt arbete i livet är din maximala förförelse.

En livets maxim som inbjuder reflektion.

34. Ritning är en slags hypnotism.

Det har mycket att göra med förslaget.

35. Jag, som har varit involverad i alla stilar av målning, kan försäkra dig om att de enda saker som fluktuerar är modevågorna som leder till snobb och spekulanter. Antalet sanna kännare är mer eller mindre desamma.

Runt konsten finns en skorpa som har lite att göra med dess väsen, enligt Picasso.

36. Konst är aldrig kysk. Det borde vara förbjudet för okunniga oskyldiga, de får aldrig få kontakt med dem som inte är tillräckligt beredda. Ja, konst är farlig. Om konst är kysk, är det inte konst.

Det måste ha en erfarenhetskomponent.

37. Något nytt, något som är värt att göra, kan inte erkännas.

Den autentiska är sällan smältbar av allmänheten.

38. Varför antar att det ser ser?

Det kan vara något mer relaterat till känslor än sensorisk information.

39. Människor som läser är människor som drömmer.

Att veta om andra världar får oss att fantasera.

40. Musik och konst är de ljus som leder världen.

Två sätt att flytta mänskligheten.

41. Museer är bara en hel del lögner.

Inget finns skyddat bakom en showcase.

42. Vi flyttar ständigt stoftet från ett ställe till ett annat, bara för att ersättas av mer damm: entropi vinner alltid.

Chaos är normen, inte undantaget.

43. När jag var barn, ritade jag som Michelangelo. Det tog mig år att lära mig att rita som ett barn.

Att vara kreativ betyder att du inte lär dig.

44. Om vi ​​kunde få våra hjärnor ute och bara använda våra ögon ...

Ett sätt att uppfatta utan rationalisering.

45. För att rita måste du stänga dina ögon och sjunga.

Ett sätt att komma ifrån det som omger oss.

46. ​​Vad som kan bli föremål för ett förevigt geni är barnets geni. När barnet växer upp, försvinner det utan spår. Kanske händer det att det här barnet blir en sann målare någon dag, eller till och med en stor målare. Men då måste du börja om igen, från början.

Om barns kreativitet.

47. Om inte ditt arbete orsakar problem, fungerar det inte.

Vad har värde är störande.

48. Skulptur är den bästa kommentar en målare kan göra om sin målning.

Ett kors mellan konstnärliga modaliteter.

49. Fantasin är verklig.

Vad vi kan föreställa oss är en del av det som finns.

50. Kopiering av andra är nödvändigt, men att kopiera sig är patetiskt.

Att låtsas att upprepa för att skapa ett personligt varumärke är ett sätt att självgränsa.

51. I konst är inte avsikt tillräckligt och, som vi säger på spanska, måste kärlek demonstreras av fakta och inte av skäl. Vad du gör är vad som räknas och inte vad du tänkt göra.

Det som är viktigt är produkten av åtgärden.

52. Vad jag tycker är hemskt idag är att människor alltid försöker hitta personlighet för sig själva. Ingen bryr sig om vad vi kanske kallar ideal för en målare.

Det som gör oss unika återspeglas inte bara i våra beslut.

53. Allt är ett mirakel. Det är ett mirakel som man inte löser upp i badrummet som en sockerbit.

Verkligheten är full av extraordinära händelser.

54. Berömmelse existerar nu. Av alla onda: hungersnöd, elände, allmänhetens oförståelse; Berømmelse är överlägset värst. Det är Guds straff för konstnären. Det är ledsen Det är sant.

Det kan bli en förbannelse.

55. Jag vill inte vara modern. Jag vill vara evig.

Önskan att transcendera, karakteristisk mycket typisk hos artister.

56. En bit av rymden damm faller på huvudet varje dag ... Med varje andetag, andas lite av historien om vårt universum, det förflutna och framtiden för vår planet, dofter och berättelser om världen omkring oss, även livets frön.

Vår värld är inte begränsad till vad vi ser.

57. Jag skulle vilja leva som en fattig man med mycket pengar.

En uppenbar motsättning baserad på ödmjukhet.

58. Gud är egentligen bara en annan konstnär. Han uppfann giraffen, elefanten och katten. Det har ingen riktig stil, det fortsätter bara att försöka andra saker.

I naturen finns ett stort utbud av mönster.

59. En plagiarist är någon som rånar en person. En sann konstnär stjäl alla.

Konst handlar inte om att ha helt ursprungliga idéer.

60. Parthenon är faktiskt en korral som någon byggde ett tak på; och de lade till kolumner och skulpturer eftersom det fanns människor i Aten som arbetade och ville uttrycka sig.

Konst som en improviserad process.

61. När konstkritiker träffas talar de om Form, Struktur och Betydelse. När konstnärer träffas talar de om var du kan köpa billiga terpentin.

En reflektion full av humor.

62. Ju mer teknisk du har desto mindre måste du oroa dig för. Ju mer teknisk det är, desto mindre finns det.

Tekniken är som en räls som begränsar våra rörelser.

63. Du måste veta hur man är vulgär. Måla med fyra bokstavsord.

Med de mest rudimentära verktygen kan du skapa underverk.

64. Varför försöker du förstå konst? Försöker du förstå en fågel sång?

Av sin natur är konst bortom anledning.

65. Konst är inte sant.

Mer representation av den verkliga.

66. Min hand berättar för mig vad jag tänker.

Flödet av tankar till handen ... eller omvänden?

67. Ingen uppmärksammar om man alltid säger samma saker, med samma ord och samma tonfall.

Det är nödvändigt att slå på bordet för att bli hört.

68. Jag förstår hur människor ser saker i trädens rötter, i en väggs spalt i en eroderad sten. Men i marmor? Den kommer i block och framkallar ingen bild. Det inspirerar inte något.

Din åsikt om detta material som används i konstruktion.

69. Målning är ett yrke av blind man. Målaren målar inte vad han ser, men vad han känner.

En uppgift full av introspektion.

70. Datorer är värdelösa. De kan bara ge dig svar.

Processen att ställa frågor är, för den här artisten, den mest intressanta.

71. Jag söker inte. möter.

Varje situation innebär fascinerande upptäckter.

72. Syftet med konsten är att tvätta dammet från våra själars vardag.

En övning som tar oss bortom vardagen.

73. Målning är bara ett annat sätt att hålla en dagbok.

I konstens målning återspeglas en del av ens egen identitet och personliga historia.

74. Färger, med sina egenskaper, följer förändringar av känslor.

Vi kan inte värdera färger utan deras känslomässiga komponent.

75. Konstnären är en behållare för känslor som kommer från överallt: himmel, jord, ett papper, på ett sätt som passerar ett spindelnät.

Ett originellt sätt att förstå konstnärens kreativa uppgift.

76. Du gör inte konst, du hittar den.

Konst kommer till dig. Bra känt citat av Picasso.

77. Konst är eliminering av det onödiga.

En fråga om att prioritera element.

78. Kärlek är det bästa mellanmålet i livet.

Den som känner sig älskad kan förlänga sitt liv.

79. All konst är erotisk.

Skönheten i Picassos målningar är ett bra exempel på detta.

80. Jag målar föremål som jag tror dem, inte som jag ser dem.

Konst är att tolka, aldrig kopiera.