Kreativitetstypologier, dimensioner och faser av den kreativa processen

Kreativitet är ett psykologiskt fenomen av stor betydelse både individuellt och kollektivt. Vi behöver kreativitet när vi försöker lösa ett vardagligt problem på individnivå och det är också användbart på en kollektiv nivå inom vetenskap, konst eller teknik.

Alla mänskliga förskott har sitt ursprung i en kreativ idé. På samma sätt har kreativiteten tyvärr varit närvarande i de flesta av de mest avskyvärda och avvikande situationerna i mänsklighetens historia. För gott och för dåligt, skiljer kreativiteten oss från andra varelser på denna planet, som kanske är den mest definierande egenskapen för människan.

Rekommenderad artikel: "81 kreativa fraser för att låta fantasin flyga"

Några integrativa förslag för att definiera kreativitet

Det största hindret för att studera kreativitet på vetenskaplig nivå är att nå enighet om en definition som kommer att glädja alla som undersöker den från olika discipliner. En av de mest kompletta definitioner som hittills uppnåtts är kanske Vernon (1989): "Kreativitet är människans förmåga att producera nya och ursprungliga idéer, upptäckter, omstruktureringar, uppfinningar eller konstnärliga föremål som accepteras av experter som värdefulla delar inom vetenskap, teknik eller konst. Både originalitet och nytta eller värde är egenskaper hos den kreativa produkten trots att dessa egenskaper kan variera över tiden ".

Med en ganska abstrakt tillvägagångssätt definierar vissa författare det som "Förmåga att producera nya idéer, original och lämplig" (Sternberg och Lubart, 1991). Det skulle förstås av original något som är relativt sällsynt, även om det går med på att tala om grader av originalitet snarare än att se det som något absolut i betydelsen "allt eller ingenting". När det gäller något (idé eller produkt) är det ansett att det är när ditt förslag löser ett betydande problem eller är ett avgörande mellansteg för att uppnå större prestationer. Utility är också en fråga om grad.

Kreativitet som en uppsättning dimensioner

Andra författare har försökt att vara mer konkreta i sina definitioner, närmar sig kreativitet från fyra nivåer av analys. Det är det som traditionellt varit känt som 4 P s av kreativitet.

1. Processen

Kreativitet förstås som en mental process (eller uppsättning processer) som resulterar i produktion av ursprungliga och adaptiva idéer. Det är det perspektiv som antagits av den kognitiva psykologin, som har fokuserat på att studera olika kognitiva operationer som problemlösning, fantasi, intuition, användning av heuristik (mentala strategier) och Insight (spontan uppenbarelse).

Vissa teorier som har behandlat de olika stadierna av den kreativa processen är inspirerade av Wallas ursprungliga förslag (1926). Andra författare har ägnat sig åt att försöka identifiera komponenterna i kreativt tänkande, som i fallet med studier av Mumford och kollegor (1991, 1997).

2. Produkten (produkt)

Kreativitet kan konceptualiseras som en egenskap hos en produkt, förstås som en produkt av ett konstverk, en vetenskaplig upptäckt eller en teknisk uppfinning, bland annat. Generellt är en kreativ produkt en som anses vara original, det innebär att man kan kombinera nyhet, komplexitet och överraskning. Dessutom är det adaptivt, vilket innebär att det kan lösa några miljöproblem. Beroende på vilken domän den ligger i är den kreativa produkten också relaterad till egenskaper som skönhet, sanning, elegans och virtuositet, (Runco, 1996).

3. Person (personlighet)

Här förstås kreativitet som en egenskap eller profil av personlighet och / eller intelligensegenskaper för en viss person. Det är en kvalitet eller individuell kapacitet, så att vissa individer har mer än andra (Barron, 1969).

Individuell kreativitet är ett av föremålen för studier av differentialpsykologi, från vilka flera funktioner som verkar sammanfalla i kreativa människor har hittats. De är bland annat: inneboende motivation (utan behov av externa incitament att skapa), intressens bredd (hög nyfikenhet i olika domäner), öppenhet att uppleva (önskan att experimentera och hög tolerans för misslyckande) och autonomi (Helson , 1972). För närvarande förstås personlighet som en av påverkan på kreativt beteende, och inte något som helt förklarar sådant beteende (Feist och Barron, 2003).

4. Miljön (plats eller tryck):

Miljön eller klimatet där kreativitet framträder är avgörande. Genom att kombinera vissa delar av situationen lyckas vi att underlätta eller blockera kreativ processen. Kreativitet framträder vanligen när det finns möjligheter att utforska när personen ges självständighet i sitt arbete och miljön främjar originalitet (Amabile, 1990).

Dessutom är miljön nyckeln till utvärderingen av kreativitet, eftersom det äntligen kommer att vara vem som bestämmer om produkten kan anses vara kreativ eller inte..

Samverkan mellan kreativa element

uppenbarligen, Dessa fyra element av kreativitet är helt relaterade i praktiken. Det förväntas att en kreativ produkt genereras av en kreativ person, tillämpar kreativitetsprocesser, i en miljö som främjar utvecklingen av en sådan produkt och förmodligen i en miljö som är förberedd för utvärderingen. Vid 4 P har nyligen två nya tillkommit, så nu brukar vi prata om 6 P av kreativitet. Den femte P motsvarar Persuasion (Simonton, 1990) och den sjätte är potentialen (Runco, 2003).

Om vi ​​omformulerar frågan, vad är kreativitet? Vi kommer, som vi har sett, att få flera svar beroende på var vi lägger fokus: personen, produkten, processen, miljön, övertalningen eller potentialen. Vi skulle också kunna hänvisa till genialernas kreativitet, till de små barnens, eller till den som någon i sitt dagliga liv, oavsett deras ålder eller deras geni..

Hittills fokuserar de flesta definitionerna på tre definierande komponenter eller egenskaper hos det kreativa faktumet: originaliteten som antar idén, dess kvalitet och dess anpassning, det vill säga hur är det lämpligt för vad det avser att lösa. Därför kan man säga att ett kreativt svar är ett som samtidigt är nytt, lämpligt och relevantt.

Kreativitet som en storhet

Ett annat alternativt tillvägagångssätt etablerar skillnader mellan olika nivåer av kreativitet, adresserar den som en storleksordning istället för att betrakta den som en uppsättning fasta egenskaper. Omfattningen av kreativitetens storlek varierar från den mindre eller vardagliga kreativiteten "Little-c" (mer subjektiv) till större kreativitet, mogen kreativitet eller eminens "Big-C" (mer objektiv).

Den första, den världslig kreativitet, nämner den dagliga individuella kreativiteten som någon av oss använder för att lösa ett problem. Det är en del av den mänskliga naturen och är materialiserad i något nytt för individen eller för dess omedelbara miljö, men det har sällan erkännande eller antar ett anmärkningsvärt värde på en social nivå (Richards, 2007). Det är en kategori av stort intresse för analys av inflytelserika faktorer i kreativitet som är vanligt på hemmaplan, i skolan eller på arbetsplatsen (Cropley, 2011).

Den andra Det har att göra med handlingar och produkter av framstående individer inom något område. De är de karaktärerna som visar hög prestanda och / eller lyckas omvandla ett socialt eller kunskapsfält, till exempel: Charles Darwin, Newton, Mozart eller Luther King.

Mini-c och Pro-c

Om vi ​​betraktar kreativitetens storlek som något dikotom (vit eller svart), Vi kommer att hitta problemet med att inte kunna identifiera nyanser som förekommer mellan Little-c-kategorin och Big-C. Det vill säga att tala om två typer av kreativitet, vardaglig eller framträdande, representerar inte den reella fördelningen av karaktäristiken i befolkningen eftersom mellan båda en rad möjligheter utökas. För att försöka övervinna begränsningarna av dikotom kategorisering, föreslår Beghetto och Kaufman (2009) att inkludera två nya kategorier, Mini-c och Pro-c, och utvidgar sig därmed till fyra kategorier som skulle försöka rama fenomenet kreativitet.

Mini-c-kreativiteten är den mest subjektiva formen av alla kreativitetskurser. Den hänvisar till den nya kunskap som förvärvats av en individ och hur han internt tolkar sina personliga erfarenheter. I forskning är det användbart att förstå personliga aspekter och utveckling av kreativitet, vilket hjälper till att förklara det hos unga barn.

Pro-c-kategorin representerar en nivå av utveckling och ansträngning som börjar i Little-c men det blir inte Big-C, vilket hjälper till att förstå det område som sträcker sig mellan båda. Det motsvarar kreativitet relaterad till kompetens inom ett professionellt område. Det bör noteras att inte alla expertpersoner inom ett område uppnår denna typ av kreativitet. De som uppnår det kräver ungefär 10 års förberedelse på domänen för att bli "experter". För att bli Pro måste vi förbereda en cocktail som innehåller höga doser av kunskap, motivation och prestanda.

Kreativitet som ett kontinuum

Även om vi med fyra kategorier bättre kan täcka fenomenet kreativitet, är de fortfarande knappa för att fånga sin komplexa natur. Därför föredrar vissa författare att behandla kreativitet som ett kontinuum.

Cohen (2011) föreslår hans "kontinuum av adaptiva kreativa beteenden". Denna författare anser samspelet mellan människan och miljön grundläggande, ur ett adaptivt perspektiv, att analysera kreativitet. Hans kontinuum sträcker sig från kreativitet hos unga barn till kreativitet hos framstående vuxna, vilket skapar sju nivåer eller etapper. Det föreslår några inflytelserika variabler för utveckling av kreativitet längs kontinuumet, såsom: syfte, nyhet, värde, hastighet och struktur.

De nämnda arbetena är bara ett kort urval av ansträngningarna gjorda, särskilt sedan 1950, för att definiera kreativitet från flera kunskapsområden, även om vi här har fokuserat på verk inom psykologiområdet.

Bland alla discipliner ställer vi vissa punkter efter tiden för att fastställa vad som kan förstås av kreativitet och vad som inte är, men vi är fortfarande på väg att dechiffrera gåten och skapa en viss sanning om detta fenomen som knappast kommer att nå att vara absolut, som ofta händer med många andra konstruktioner inom samhällsvetenskap, men det hjälper oss att förstå lite bättre världen runt oss och vår egen inre värld.

Bibliografiska referenser:

• Amabile, T. M. (1990). Inom dig, utan dig: Den sociala psykologin av kreativitet, och bortom. I M. A. Runco, & R. S. Albert (Edits.), Teorier om kreativitet (sid. 61-91). Newbury Park, CA: Sage.

• Barron, F. (1969). Kreativ person och kreativ process. New York: Holt, Rinehart & Winston.

• Beghetto, R.A., & Kaufman, J.C. (2009). Intellektuella flodmynningar: Anslutande lärande och kreativitet i avancerade akademiker. Journal of Advanced Academics (20), 296-324.

• Cohen, L. M. (2011). Anpassning, anpassningsförmåga och kreativitet. I M. A. Runco, och S. R. Pritzker (Edits.), Encyclopedia of Creativity (2: e upplagan, s. 9-17). London: Elseiver.

• Cropley, A.J. (2011). Definitioner av kreativitet. I Encyclopedia of Creativity (sidorna 358-369). London: Elsevier.

• Feist, G.J., och Barron, F. X. (2003). Förutsägande kreativitet från tidigt till slutet av vuxenlivet: Intellect, potential och personlighet. Journal of research in personality.

• Helson, R. (1972). Personlighet hos kvinnor med fantasifulla och konstnärliga intressen: Rollen av makulinitet, originalitet och andra egenskaper i sin kreativitet. Journal of Creative Behavior .

• Mumford, M. D., Baughman, W. A., Maher, M. A., Costanza, D. P., & Supinski, E. P. (1997). Processbaserade åtgärder för kreativ problemlösning: IV. Kategori kombination. Kreativitetsforskningsjournal .

• Mumford, M.D., Mobley, M.I., Uhlman, C.E., Reiter-Palmon, R., & Doares, L.M. (1991). Bearbeta analytiska modeller av kreativa förmågor. Kreativitetsforskningsjournal .

• Richards, R. (2007). Vardags kreativitet och nya synpunkter på mänsklig natur: Psykologiska, sociala och andliga perspektiv. American Psychological Association. Washington, DC.

• Runco, M. A. (2003). Utbildning för kreativ potential. Skandinavisk Journal of Education.

• Runco, M.A. (1996). Personlig kreativitet: Definition och utvecklingsfrågor. Nya riktlinjer för barnutveckling.

• Simonton, D. K. (1990). Historia, kemi, psykologi och geni: En intellektuell självbiografi av historiometri. I M. A. Runco, & R. S. Albert (Edits.), Teorier om kreativitet. Newbury Park, CA: Sage.

• Sternberg, R.J., och Lubart, T. I. (1991). En investeringsteori om kreativitet och utveckling. Mänsklig utveckling, 34 (1).

• Vernon, P. (1989). Natur-vårdproblemet i kreativitet. I J. A. Glober, R. Ronning, och C. R. Reynols (Edits.), Handbook of Creativity. New York: Plenum.

• Wallas, G. (1926). Tankens konst. New York: Harcourt Brace och World.